Il circolo è la forma più antica della danza in gruppo, che misura e dà forma allo spazio con il proprio corpo; riunisce la comunità intorno ad un centro, simbolico o reale: il fuoco del villaggio, l’altare, una persona importante o che ha necessità di sostegno da parte del gruppo. Nelle danze in circolo la comunità si riuniva e danzava per se stessa, il mondo, le divinità, gli astri, riproponendone il movimento rotatorio. Niente capi né gerarchie, solo un gruppo che con semplicità si mette in contatto col sacro e nutre il senso di comunità.
Fra chi partecipa si stabilisce quasi sempre una forma di contatto che impone di adeguare i propri passi e di trovare un movimento e un ritmo comune; ci si tiene per mano, si afferra il vicino per le spalle o per i fianchi, ci si abbraccia…

Nelle danze in cerchio 'semplici' si esegue una sequenza – breve o lunga – di movimento, che si ripete sempre uguale per tutte e tutti dall’inizio alla fine, senza cambiare la propria posizione nel cerchio.
Nelle danze 'complesse', invece, chi danza lascia periodicamente il suo posto iniziale cambiando posizione rispetto agli altri (in coordinazione con il gruppo). In queste danze troveremo figure incrociate, a catena, in linea, in cerchi concentrici, a ponte, ad arco, a stella e molte altre...
Le danze in circolo proposte saranno:
Cerchi Bretoni e Francesi (Chappelloise, Circle circassien, Bourrée, Branle…)
Valzer in cerchio (dall'Irlanda, dalla Scozia, dalla Spagna...)

Danze Balcaniche e Greche (Icariotikos, Hassapico, Biserka, Kolo…)

Danze dell'Est Europa (Danza dell’orso, Alunelul, Tzigan tchitza, Piccola e Grande croce, Drumul Dragului, Danza del Caprone…)

Danze dall'Italia (i cerchi sardi, le varie forme di Scottish e Polche siciliane in cerchio...).

La forma originaria delle danze a serpentina è un libero e aperto movimento di esplorazione ritmica dello spazio; a partire dalla forma chiusa ad anello, la comunità si apre verso lo spazio esterno e si affida a una guida che la conduca verso una meta: diventa una fila che attraversa metaforicamente un percorso insidioso alla ricerca di qualcosa; una cordata di donne e uomini che si districano tra gli “inganni del labirinto” e, vittoriosi e trionfanti, ne trovano l’uscita seguendo il/la 'mastr'abballu' e imitando fedelmente i suoi passi. Le danze a serpentina prendono forme e passi differenti. Le danze su due linee disposte frontalmente permettono un’azione ‘a contrasto’. I temi principali di questo tipo di danze sono i giochi d’amore e i combattimenti: nei giochi d’amore uomini e donne si dispongono le une di fronte agli altri in atteggiamento di corteggiamento e di conquista, nei secondi il gruppo si divide in due 'cori ostili'; ma possono esservi anche simbologie astrali ed altre ancora: le divisioni tra appartenenti a differenti gruppi sociali, come gli ‘schietti’ e i maritati, o i devoti ad un Santo piuttosto che ad un altro…

Ci occuperemo di:
Farandole (An Dro e Hunter Dro, Rondeau dalla Guascogna...)

Danze dell'area Balcanica (Kolo serbi, Danze Rom, Danze Curde…)

Bourrée e altre danze in due file e in ‘quadrette’

Quadriglie (dall'Irlanda, dal Québec, e le innumerevoli forme della CONTRADDANZA Siciliana).

Si riprenderà la Bourrée introdotta al primo anno per studiarne le innumerevoli varianti regionali (in 2 e 3 tempi, in coppia, in quadrette, in cerchio, in file...); si approfondirà lo studio delle varianti di Scottish (anche impaire); si introdurranno il Rondeau in coppia, il Congo, la Mazurka francese; le varianti ritmiche del Valzer (in 5, 8, 11 tempi...); introdurremo i complicatissimi set di Polka irlandese; inizieremo a 'giocare' con i ritmi suonati con i piedi (pratica esistente in molte danze tradizionali - non solo nel Flamenco - dall'Irlanda alla Francia fino alla Sicilia).